Ein Seidentuch ist für mich kein Accessoire. Es ist ein Raum. Ein kleiner und zugleich sehr persönlicher Ort.

Mein Blick wurde an den reduzierten Horizonten der Ostsee geschärft. Diese Weite lehrte mich, dass Klarheit keine Lautstärke braucht. Als Interior Designerin gestalte ich Räume, in denen Struktur und Material die Atmosphäre bestimmen. Heute übertrage ich dies auf die Seide. In meinem Atelier am Zürichsee entstehen Entwürfe, die der Geschwindigkeit des digitalen Bildes eine bleibende Materie entgegensetzen.

Analoges Gewicht, digitale Treue. Alles beginnt mit dem Widerstand des Stifts auf Papier. Ich zeichne von Hand, weil nur die manuelle Bewegung die Unregelmässigkeiten zulässt, die ein Objekt lebendig machen. Das Analoge ist die Instanz des Gefühls. Die anschliessende digitale Ausarbeitung dient nicht der Glättung, sondern der Präzision: Sie stellt sicher, dass jede Nuance des Pinselstrichs im Druck exakt erhalten bleibt.

Ich glaube an Farben, die Resonanz erzeugen, statt zu überstrahlen. Meine Kundinnen und Kunden tragen keine Logos; sie tragen die Entscheidung für ein Handwerk, das Zeit beansprucht hat. Es ist das Wissen um die Herkunft jedes Fadens und die Absicht hinter jeder Linie.

Ein Tuch, das bleibt.